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마스크 뒤 진정한 자신,감상포인트,끝맺음

by goldspoon0603 2025. 1. 23.

녹색마스크

<마스크> 뒤 진정한 자아

영화 <마스크>는 평범한 은행원 스탠리 입키스의 이야기를 중심으로 전개됩니다. 착하고 소심한 성격으로 인해 주변에서 종종 무시당하고 이용당하던 스탠리는 어느 날 강가에서 이상한 고대 가면을 발견하게 됩니다. 이 마스크를 쓰는 순간 그는 초능력과 변신 능력을 얻게 되며, 그가 가지고 있던 소심한 성격을 탈피하며 과감하고 유머 넘치는 모습으로 완전히 뒤바뀌게 됩니다. 마스크를 쓴 스탠리는 초현실적인 힘을 활용해 그동안 억눌려 있던 자신의 욕구를 해방시키며 실현시킵니다. 그는 갱단이 노리고 있던 은행을 방어하며 강도를 처치하고, 자신을 늘 괴롭히던 이웃에게 통쾌한 복수를 하며, 의기소침하여 이성에게 인기가 없던 본인을 던져 버리고 열심히 어필하며 매력을 뽐내었습니다. 결국 클럽에 입성하여 꿈에 그리던 인기 여성 싱어 티나와 함께 노래를 부르고, 춤을 추면서 한층 가까워지기도 합니다. 하지만 그의 활약은 곧 도시를 장악하려는 범죄 조직과 얽히게 되며 예상치 못한 위험에 빠지게 되었습니다. 스탠리에게 가로막혀 은행의 돈을 훔치지 못하게 되자 갱단 두목 도리안은 복수심이 생겼습니다, 스탠리를 잡기 위해 열을 올렸는데, 심지어 그가 과거에 관심 있었던 여기자까지 돈으로 포섭하여 그를 납치하는 데 성공하였고, 스탠리의 초인적인 힘은 마스크에게 나왔다는 것을 알아내버렸습니다. 그를 은행강도처럼 위장시켜 경찰서에 체포되도록 만들고, 고대 마스크를 쓰며 열심히 악랄한 일을 일삼았습니다. 특히 자선행사를 위해 열리던 클럽을 탈취하여 돈을 훔치고 사람들을 인질로 삼으며 경찰들이 진입하지 못하도록 협박하였습니다. 감옥에 있던 스탠리는 갱단의 계획을 알고 있었기 때문에 기지를 발휘하여 감옥에서 탈출 후 클럽으로 향했습니다. 비록 두 손에 마스크는 없었지만 그들의 범죄를 좌시할 수 없었고, 사랑하는 티나가 위험하다는 것을 알게 되었기 때문입니다. 클럽에 진입하였을 때 티나가 기지를 발휘하여 마스크를 도리안에게서 떨어뜨리는 데 성공하고, 그 마스크를 잽싸게 스탠리의 반려견 마일로가 쓰면서 이야기는 예상 밖으로 전개되었습니다. 마일로의 활약으로 범죄 조직이 두 발이 묶이자 스탠리는 티나를 구해내고, 마일로에게서 마스크를 건네받고 맹활약을 하게 됩니다. 범죄조직을 일망타진하고, 모두의 안전을 지켜냅니다. 그 후 스탠리는 마스크의 힘으로 얻은 것은 진정한 나로 비롯된 것이 아님을 깨닫습니다. 마스크 뒤에 있는 나 자신이 진정한 자신이며 여기서부터 오롯이 시작되는 것이 진짜임을 가슴 깊이 깨닫습니다. 마스크 뒤로 숨던 나를 버리고, 진정한 자신을 찾게 되며 결국 마스크를 버리고 당당히 서서 티나와 미래를 약속하게 됩니다.

감상포인트

이 영화의 감상포인트는 캐릭터,연기,볼거리 등 다양한 엔터적인 요소를 제공하는 데 있습니다. 특히 주인공 스탠리의 이야기는 모든 연령층에서 공감할 수 있는 주제를 다룹니다. 소심한 성격 때문에 어려움을 겪던 스탠리가 마스크를 통해 자신감을 찾아가는 모습은 어린아이부터 어른들까지 모두에게 통쾌함을 선사합니다. 또한 권선징악적인 부분과 마법과 같은 요소에 코미디를 곁들여 단순한 재미뿐 아니라 마음 따뜻해지는 메시지를 전달하며, 가족들이 함께 감상하기 적합한 작품입니다. 게다가 짐 캐리의 유쾌한 연기는 영화의 가장 큰 매력 중 하나로, 그의 과장된 표정과 몸짓은 모든 연령층의 관객에게 웃음을 선사합니다. 어린아이들에게는 마스크를 쓴 스탠리의 과장된 행동과 만화 같은 장면들이 재미있게 다가오고, 어른들에게는 상황에 맞춘 재치 있는 유머와 풍자적인 요소가 매력적으로 다가옵니다. 장르가 코미디인 만큼 볼거리가 전반적으로 가득하다는 게 특징인데, 이 중 스탠리가 클럽에서 노란 슈트를 입고 춤을 추는 장면이나, 경찰을 따돌리기 위해 즉흥적으로 노래를 부르며 경찰들과 함께 춤으로 유인하여 도망가는 장면은 세대를 초월해 사랑받는 명장면으로 지금도 회자되고 있습니다. 마스크를 쓰면 초인이 되는 만큼 컴퓨터 그래픽을 이용하여 표현하는 장면이 굉장히 많이 연출되는데, 당시 기술 수준을 고려했을 때 매우 혁신적인 시도였고, 이로 인해 과장되며 만화적인 요소가 현실의 지루함을 타파하며, 탈 현실을 사는 스탠리를 통해, 지루함 속 일상을 살아가는 관객들에게 유쾌함을 선사하기도 합니다. 과하게 폭력적이지 않으며 과장된 연기로 웃음을 유발하고, 악을 응징하는 권선징악까지 내포하고 있기 때문에, 지금도 여전히 많은 사람들에게 환영받는 영화로 남아있습니다.

끝맺음

영화 <마스크>는 코미디 영화의 새로운 지평을 연 작품으로 평가받으며, 지금까지도 많은 사람들에게 사랑받고 있습니다. 영화는 자신감, 용기, 그리고 자신의 진정한 모습을 사랑하는 법에 대해 이야기하며, 이를 코미디라는 장르를 통해 가볍고 즐겁게 전달합니다. 이러한 메시지는 어린아이들에게는 교훈이 되고, 어른들에게는 따뜻한 위로가 됩니다. 게다가 흥미진진한 전개와 더불어 시각적인 즐거움을 제공하는데, 짐 캐리의 과장된 연기와 만화적인 특수효과는 가족들이 함께 즐기기에 충분히 매력적입니다. 특히 마스크를 쓴 스탠리가 보여주는 초현실적인 행동과 독특한 상황들은 아이들의 상상력을 자극하고, 어른들에게는 향수를 불러일으킵니다. 게다가 단순한 코미디 이상의 철학적인 면의 깊이를 가지고 있습니다. 스탠리가 마스크를 통해 자신감을 얻게 되는 과정은 단순히 웃음으로 끝나지 않고, 가족 모두에게 삶에 대한 교훈과 영감을 제공하는데, 여기에는 인간의 본성과 내면에 대한 흥미로운 탐구가 숨어 있습니다. 영화는 "자신의 내면에 숨겨진 진정한 모습"이라는 철학적인 메시지를 던지며, 마스크라는 상징을 통해 이를 재치 있게 풀어냅니다. 이 영화에서도 결말에 스탠리가 자신의 내면의 진정한 용기를 발견하며 마스크에 의존하지 않고도 문제를 해결하는 방식으로 풀어내며 영화가 전달하는 긍정적인 메시지를 한층 더 강조합니다. 스탠리는 마스크에게 잠식당하지 않고 내면의 본인을 지키며 나 자신 스스로 한층 성숙된 모습으로 변화해 갑니다. 이러한 모습을 통해 모든 가족 구성원이 함께 웃음면서도 교훈적인 내용을 지루하지 않은 방식으로 해설하며 특별한 경험을 제공합니다. 유쾌한 내용과 철학적인 메시지의 배합이 매우 적절한 매력적인 영화입니다.